Kreative Einblicke
Ein persönlicher Blick hinter meine Kunst
Was inspiriert mich?
Wann fühlt sich ein Werk für mich „fertig“ an?
Und warum habe ich dieser Drang, Gesichter zu verhüllen?
Hier findest Du Einblicke, die über das fertige Werk hinausgehen – direkt aus meinem Atelier, aus meinem Skizzenbuch, aus Momenten, in denen Kunst nicht geplant war, sondern einfach werden musste.
Für alle, die tiefer eintauchen wollen: Sammlerinnen, Kuratorinnen, Presse – und Menschen, die sich von Kunst berühren lassen.

„Weil es sich nur so vollständig anfühlt.“
Das Verhüllen
Ein künstlerisches 'Muss'
In vielen meiner Serien – ob bei HUMAN STRIPES®, CRUCIFIED OR JUST BLOCKED – lege ich etwas über das Gesicht. Farbe. Struktur. Gold. Oder einfach: eine Grenze.
Ich kann nicht anders. Und ich habe gelernt, diesem inneren „Muss“ zu vertrauen.
Manche sehen darin Schutz. Andere eine Herausforderung. Für mich ist es eine Form von Wahrheit. Nicht als Abbildung, sondern als 'Zwischenschicht von Identität'.
Gold als Schutz oder als Schleier?
Das Gesicht bleibt sichtbar, doch ein goldener, reliefartiger Pinselstrich legt sich darüber. Nicht als Zensur, sondern als Transformation.
Verbergen und Enthüllen, kein Zufall, Struktur und Bewegung verschmelzen miteinander… Ich folge hier meinem künstlerischen Impuls.
"Weil es sich nur so vollständig anfühlt."
Zwischen Intuition & Notwendigkeit
Die LICHTGESTALT-Serie ist aus einer tiefen Erfahrung heraus entstanden - aus meiner eigenen Yoga-Praxis. Nicht aus dem Kopf, sondern aus dem Körper. Nicht aus einem Plan, sondern aus einem Moment. Es war in der Schlussentspannung ‚Shavasana‘, als ich plötzlich vor meinem inneren Auge ein Bild sah: Eine Figur, ruhig, klar, voller Licht. Eine LICHTGESTALT.
„Licht ist für mich kein Effekt.
Es ist Energie, die durch alles hindurchscheint, wenn wir ihr Raum geben.“
Die Werke sind nicht nur „Yoga-Bilder“. Sie sind kraftvolle Begleiter. Sie erinnern an das, was in uns liegt: Hoffnung, Ruhe, Klarheit. In der Haltung. In der Geste. Im Glanz.
Ich arbeite oft mit bloßen Händen
Meine LICHTGESTALT Werke für mich wie meditative Räume. Sie entstehen langsam, in Schichten. Mit Strukturmasse, Acryl, reinem Blattsilber oder 24 Karat Blattgold. Jede Geste, jede Linie, jede Form ist ein energetischer Abdruck eines inneren Zustands. Es ist ein körperlicher Prozess, fast wie die Yoga-Praxis: Ich arbeite oft mit bloßen Händen. Ich spüre, wo Spannung sitzt und wo alles fließt. So wird das Werk zum Spiegel: Für mich, für Dich, für die Energie, die uns alle umgibt.
Was Licht für mich bedeutet
Licht ist für mich kein Effekt. Es ist Kraft, die durch alles hindurch scheint, wenn wir ihr Raum geben. Die LICHTGESTALT Serie lädt genau dazu ein: Innezuhalten, aufzutanken und sich zu erinnern, was in uns leuchtet. Und vor allen Dingen soll sie Dich täglich erinnern, Dein Licht in die Welt zu tragen.
Diese Werke passen in Räume, in denen Energie fließen darf. Dort, wo Du Kraft brauchst. Und Kunst, die Dich stärkt.